bek581，我们都是这里的囚犯，为自己的欲望负债……《加州旅馆》是上个世纪七十年代的美国老歌，可直到今天，还有很多年轻人以能秀一把其中的吉他旋律为傲。如果你没有听过这首歌，相信鼓点和吉他一定能惊艳到你。如果你已经听过好多次，再次听到那熟悉的美妙节奏，相信你依然会由衷地赞叹。很多人对旋律和节奏一听钟情，即便每个鼓点都熟稔于心，可能也没有在意过歌词表达的内容；或者，有人一时好奇，仔细研读了一遍歌词，却依然一头雾水——毒品、教堂、旅馆、奔驰、香汗、香槟、堕落、狂欢……到底在表达什么？歌词大意：行驶在昏黑的沙漠公路上凉风吹起我的头发浓烈的大麻味道弥散在空气中抬头遥望远方我看到灯光闪烁我的头越来越沉视线也变得模糊我不得不停下来寻找过夜的地方她站在门口招呼我我听到远处教堂的钟声我在心里对自己说这里可能是天堂也可能是地狱这时她点起一根蜡烛然后给我引路沿着走廊传来阵阵说话声我想我听到他们在说欢迎来到加州旅馆多么美丽的地方多么可爱的脸庞于是我叫来领班请给我来点酒他说自从1969年我们再无供应远处仍然传来他们的话语在半夜把你吵醒只听到他们在说欢迎来到加州旅馆多么美丽的地方多么可爱的脸庞在加州旅馆他们纵情狂欢这里好得令人吃惊为你带来堕落的借口天花板上镶嵌着镜子冰镇着的粉色香槟她却说我们都是这里的囚犯为自己的欲望负债在主厅大房间内人们举起狂欢之火他们用钢刀挥刺着却杀不死心中恶魔我所记得的最后一件事是我拼命跑向门口我必须找到来时的路回到我过去的地方“放松点吧，”看门人说“我们天生就受诱惑”你可以随时结束但你永远无法挣脱这首歌在1977年2月份甫一发行，就登上了美国流行单曲排行榜冠军的位置，并保持了八周。随盛名而来的，还有对歌词的争议，因为有卫道士指出其中有“毒品”、“邪教”和“淫乱”的暗示。其实，与其说是“暗示”，不如说是“揭示”。上世纪60年代是美国音乐自由创作的黄金时期，摇滚乐是那个时代自由与反叛思想的象征，其最鼎盛时造就了1969年影响力巨大的伍德斯托克摇滚音乐节，但在那之后的70年代，美国遭遇了中东石油危机、越战失败、尼克松水门事件等恶劣影响，美国精神从自由和奋斗退变成了阴谋和颓废。随之颓废的是一大批摇滚乐手，吸毒和淫乱几乎成了美国摇滚圈的常态，摇滚乐手们周围总充满了漂亮的姑娘和糜烂的生活，金钱与享乐成为了摇滚在七十年代的新形象。同时代的摇滚乐队——老鹰乐队，看到这样的现状虽痛心疾首却无能为力，于是创作了这首《加州旅馆》，揭示了摇滚圈的不堪：“放轻松点吧，我们是天生易于被诱惑，音乐界已经无法杀死金钱这个心魔，即使某个人可以暂时结束，却无法摆脱。”以上只是对歌词的一种解读。还有的说法指出歌词是对七十年代精神病院或戒毒所的隐射，毒品显而易见，还有一些意象是幻听、幻象，而且精神病和毒品一样，你可以觉得你暂时是正常了，却无法保证将来是正常的，永远无法离开阴影的笼罩。我个人认为，所有的隐射都是过度解读，其实这首歌表达的，就是歌词中提到的，存在于每个人心中的心魔，不只是瘾君子、精神病和淫乱者，所谓的“正常人”，心里也都住着心魔，不论你如何挥刺“钢刀”，“永远杀不死心魔”，你可以暂时避开，“却永远无法挣脱”。你尽可以衣冠楚楚，体面正派，可当你独自一人开车在沙漠中夜行，忽然看到前方的灯火摇曳、音乐暧昧的旅馆，妙龄少女和俊俏少年在迷醉贴舞，露脐纹身，香汗淋漓……你，动心了吗？
2，老鹰乐队在2011年春天终于飞抵中国，对于翘首以盼的歌迷来说，现场最想听的一定少不了《加州旅馆》。作为老鹰乐队最成功的作品之一，《加州旅馆(HotelCalifornia)》已成了美国具有象征性的歌曲。自1977年2月发行到现在，《加州旅馆》的受欢迎程度没有丝毫褪色。看过歌词的乐迷大都知道，《加州旅馆》没有重复的歌词段落，讲述了一个发生在“加州旅馆”的鬼故事。因而也带来了一个很大的疑问，这旅店究竟是确实存在的，还是虚指影射？综合老鹰迷们多年的研究，大致有以下六种解读。解读一：加州旅馆确实存在在美国南加州托多斯桑托斯小镇，有一座类似唱片封面的旅馆在美国南加州托多斯桑托斯（TodosSantos）小镇，有一座类似唱片封面的旅馆。不少乐迷认为这就是《加州旅馆》的原型所指。托多斯桑托斯小镇就在南加州高速公路的沙漠旁边，在旅馆的不远处是会半夜传来钟声的教堂，这两个元素都符合了《加州旅馆》歌中所描绘的景象。并且，这旅馆以前的确是有暗地的色情交易。旅馆的主人也号称这正是歌曲中的“加州旅馆”，不过小镇历史上，旅馆的改名是在歌曲已经流行后的80年代才发生的。在90年代后期，数篇报章开始登载这个正宗“加州旅馆”的故事，最后终于引来了歌曲创作者DonHenley在2000年的正式否认：老鹰乐队的成员从未到过此地。解读二：戒毒所老鹰乐队成员曾经吸毒与入院的经历也被认为是歌曲的创作来源歌曲中多次对毒品的暗示，是“加州旅馆”原是戒毒所说法的来源。按此说法：加州旅馆是在南加州公路旁的一个自愿戒毒院，老鹰队员曾经吸毒与入院的经历是歌词的创作来源。歌词在一开始colitas的暗示，头感到发重是吸大麻烟的特征。“litupacandle”是一个吸毒的常用语，在后院跳舞更是吸毒后失控发作的一个现象。解读三：精神病院70年代是电影界恐怖片流行的时候，歌词正勾出这样的故事框架歌词的诡异可能是精神病院说法的来源。歌词中与之相关联的暗示有：不断有远处声音的幻听想象；天堂和地狱指精神病人中某些如恶魔的邪恶人性和如天使纯洁无知觉；在后院里病人如着魔般的跳舞；头脑思想扭曲正是精神病的直语；自己思想的囚犯也是暗语；想杀死恶魔却总杀不死的精神病幻觉。当然精神病也和毒品一样，你可以觉得你暂时是正常了，却无法保证将来是正常的，永远无法离开那阴影。解读四：影射糜烂的音乐界吸毒和淫乱几乎成了美国摇滚乐手在七十年代走的同一条堕落之路《加州旅馆》诞生的60年代是美国音乐界的自由创作时期，摇滚乐的流行成为六十年代自由与反叛思想的象征，然而其盛况也逐渐造成了乐手日益糜烂的生活态度。吸毒和淫乱几乎成了每个美国摇滚乐手在七十年代走的同一条堕落之路，金钱与享乐成为了摇滚音乐在七十年代的新形象。同为音乐人的老鹰乐队看到这样的事实，却无能为力。乐手们已经将这种沉迷的生活看成了是音乐界的常态，摇滚乐手们周围总充满了漂亮的姑娘和糜烂的生活。对于外界的质疑，他们总是自我原谅：“放轻松点吧，我们是天生易于被诱惑。音乐界已经无法杀死金钱的这个心魔，即使某些个人可以暂时结束，却永远无法摆脱。”解读五：70年代的美国社会70年代，美国的精神面貌从奋斗的青年变成了庸俗颓废的中年1969年的伍德斯多克(woodstock)音乐节，被视为摇滚的颠峰聚会。而《加州旅馆》歌词“自1969年我们这就再没那东西了”暗示在伍德斯多克之后，摇滚的精神已经不再存在了。认为这首歌象征美国社会的人则这样来理解：1969年是60年代最后一年，自那就再没有自由、和平、平等的精神。美国一进入70年代，就遭遇到了中东石油危机、越战的失败、尼克松的水门事件等。就在一夜间，美国的精神面貌就从奋斗的青年们变成了庸俗与颓废的中年了。斯坦利·库布里克(StanleyKubrick)曾拍摄过一部叫《大开眼界(Eyewideopen)》的电影，看过这部电影的观众就可以在这部电影内容中发现与这首歌词许多神似的情节内容。也是同样的吸毒堕落，也是同样的荒淫性乱，也是同样的拜魔情结，也有同样的无法摆脱的阴影。这部电影就如同是《加州旅馆》的一个解说，讲述那种已经不堪的美国社会状态。解读六：洛杉矶老鹰乐队成员称，“加州旅馆”是对洛杉矶的上流社会的理解“洛杉矶”，这是老鹰乐队在人们无数次追问后的给出一个回答。20世纪60年代，洛杉矶大都市区调整原有产业结构。在70年代全国性的经济衰退后迅速复兴，并且最终在80年代成为全球金融、贸易、管理中心之一。伴随经济结构的调整和大量移民的涌入，洛杉矶的社会结构也发生了变化，逐渐成为了上流社会的集中地。乐队成员堂·亨莱（DonHenley）解说道：“我们是一群来自中西部州中产阶层背景的年轻人，‘加州旅馆’是我们对洛杉矶的上流社会的理解。它也可看做是对总是追求奢淫生活的美国的一个象征，而不仅仅是关于加州和比佛利山区。”（比佛利山区是洛杉矶的一个富人区，好莱坞的影星歌星的居处。）
