bek581，让一巴蒂斯特·格勒兹(1725~1805)，法国画家。出身于泥瓦匠家庭，从小喜爱绘画，早年进入巴黎高等美术学校学习，又曾在朋友的资助下在意大利呆了两年时间。他擅长风俗和肖像。格勒兹在1769年曾试图以新作《塞普蒂米·塞维鲁谴责卡拉科拉》争取历史画家的称号，但学院却只承认他是风俗画家，为此他愤然表示不再参加沙龙展出。他晚期的作品多是女子头像，表现出唯美主义倾向，被称为格勒兹式的头像。格勒兹以甜美的女性形象和风俗题材见长，他的这幅名为《宠坏的孩子》的作品就是典型的风俗题材画，并含有一定的社会教育寓意。画面以日常的家居生活为背景展开，年轻的母亲微笑望着吃饭的孩子，而孩子却在偷偷地将碗里的食物喂给心爱的狗吃，小狗伸着舌头津津有味地吃着美食。人物的表情和画面光线都极富戏剧性。画家对周围环境中家具和日常用具也进行了非常细腻的刻画，木制的橱子、藤编的椅子、陶土的罐子都是那样真实地展现在我们面前，显示了画家出色的观察能力和写实功力。在《吉它手》这幅作品里有一个年轻人穿着演戏的服装，在给吉它调音，并聚精会神地听着音调。他疲倦的大张着眼睛，以及狼狈的外形暗示出他正为了看似愉快的生活而挣扎。这画的色彩浓丽，集合了17世纪法兰德斯画家之各种精雕细琢的手法。在18世纪的法国这类画愈来愈普遍，而且受到哲学家狄德罗等人的广为赞美。不过，当时又出现了新的画风即倾向于新古典主义的大卫等人，格勒兹的声望因此而下滑了，很不幸的是，他想保住地位的意图使他采用了不诚实的和感伤的矫情的绘画方式。基于此因，他的许多画作对艺术的重要贡献竟被忽视了，一直到现在情形才有所改变，艺术史家们从故纸堆中再次将他翻找出来，重新认定了格勒兹的艺术价值。
2，法国画家格勒兹的艺术成就格勒兹（1725～1805年）是一个勤学的画家，他一边上美术学院，一边从事创作，也曾去意大利研究文艺复兴时期大师们的绘画作品，可见格勒兹对艺术的执着，以及卓识眼界，向艺术大师学习，才能提升自己的艺术造诣，即便只是研究大师的作品，也比自己独自关起门来思考要更有实在意义，法国画家格勒兹的艺术成就，很大程度上取决于他的女模特（选择对了一个女模特对画家的创作，可以起到锦上添花的作用）：格勒兹笔下的《鸽子与少女》画中恬静优雅、带一点儿天真浪漫的模特儿，通过格勒兹的描绘更显楚楚动人，一时之间使她成为巴黎最受欢迎的人物，而格勒兹的画（包括了其他画）也成为万人争相目睹的画，这个模特儿就是格勒兹后来的妻子，叫卡弗涅婉尔。卡弗涅娥尔是奥古斯丁河岸一间旧书店老板的女儿，格勒兹对她极度怜爱，婚后更是把她奉为天仙，但卡弗涅娥尔虽有天使般的面孔，却有着魔鬼般的心肠，而且是一个善于攻心计的女孩儿，对物质的需求很高，每每都要格勒兹一一地满足，格勒兹成也卡弗涅娥尔，败也卡弗涅娥尔，在她需索无度的情况下，本来大有可为的格勒兹破产了，但卡弗涅娥尔对于破产的格勒兹只淡淡丢下一句：“无钱何用！”便把格勒兹给甩了，晚年的格勒兹变得穷困潦倒，不得不过着悲惨穷困的生活。格勒兹作品《鸽子与少女》
3，法国画家格勒兹的艺术成就让·巴蒂斯特·格勒兹于1725年8月21日出生在法国的图尔农。大约在1750年来到巴黎，入皇家美术院进修，师从著名的装饰画家夏尔·约瑟夫·纳特瓦尔。格勒兹作品《乡村新娘》在十八世纪六十年代，他以描绘农民及下层市民而赢得声誉，画中的人物均处于较下层社会和富于戏剧性地充满家庭情感的场合之中，带有感伤主义色彩，例如《乡村新娘》、《父亲的诅咒》和《惩罚忘恩负义的子女》等。格勒兹作品《父亲的诅咒》在那时，洛可可风格在法国画坛大行其道。洛可可的画家们由于专为贵族统治阶层作画，自然要迎合贵族阶层的欣赏口味，更加注重他们的生活消遣情节以及装饰性肖像，作品往往以游戏、色情的方式及以田园牧歌为背景的神话与寓言为主题。格勒兹作品《惩罚忘恩负义的子女》格勒兹则着重说教性的乡村戏剧性的作品，虽然被美术协会接纳为会员，但只将他定性为一个风俗画家，甚至拒绝将他的作品在学会的沙龙美展上展出。他的作品与洛可可画派的作品在艺术上的对比显得无足轻重。格勒兹作品但是由于格勒兹当时已是一位名画家，他的作品在情感上具有非常强的感染力，具有一定的影响力，成了十八世纪上半叶遍及文化界的启蒙运动哲学家们强调理智与科学的背叛。格勒兹作品十八世纪中期，中产阶级及中产阶级道德观逐渐受到重视，而格勒兹的乡村戏剧性的作品很容易与中产阶级道德观念产生呼应和共鸣。格勒兹作品他的作品仿佛是一种淳朴生活的家庭道德的说教，是“返回大自然”，是不受感情冲动的纯真。他作品中那触目的情节剧的说教并不引起人们的反感，反而使不少沙龙美展的参观者面对着他的画掩面呜咽，这也是格瑞兹的村舍风俗画成功的一个原因。格勒兹作品当时的文化界已逐渐把洛可可画派视为一种颓废的风格而加以反对，格勒兹的的作品得到了重视，他简朴的和“自然人”的风尚甚至进入到最高阶层，格瑞兹作品的版画深受社会上各阶层人们的欢迎。格勒兹作品他最有影响的拥护者哲学家狄德罗——曾经的反对者，盛赞格勒兹是“道德的画家，是已伦落的道德的挽救者”。格勒兹作品很多人将格勒兹的绘画风格新古典主义联系在一起。然而，他的作品的复杂性和他对画面结构的兴趣，又有相当明显的洛可可的风格模式。格勒兹作品在形式内容上也与洛可可画派有极明显的联系，他所描绘的美感十足的女性形象，在很多作品中带有隐蔽的色情，暗淡的颜色与柔和的色调，带着显而易见的洛可可画风。格勒兹作品格勒兹的肖像画相当优秀，作品给人的感觉亲切、自然，非常的直观。如《艾蒂安·让拉》等。格勒兹作品经过了法国大革命后，格勒兹的作品和声誉渐渐被湮没。贫困交加的他被妻子抛弃，于1805年8月21日在巴黎孤独的死去。共同的视角，相通的视界，我是魔韵，欢迎同道互动交流。
4，让·巴蒂斯特·格勒兹(Jean-BaptisteGreuze)法国画家，擅长作风俗画和肖像画。1725年8月21日生于图尔尼，1805年3月21日卒于巴黎。格勒兹是法国18世纪写实艺术家。格勒兹的素描作品十分注重借助光影在人物身上依附结构的起伏变化来表现人物，十分生动逼真。格勒慈在光的运用上真的很厉害，整体表现突出，面部不死板，透着一股灵气，有生动的气息。在当时法国盛行洛可可艺术的同时，仍有现实主义艺术家在进行着艺术探索。他们以表现普通市民的生活为题材。格勒兹就是其中的代表之一。格勒兹的绘画注重对普通市民生活的描绘，艺术风格自然写实，但其突出特色是重视题材的选择。格勒兹的艺术活动处于法国封建君主制走向腐化堕落和启蒙思想兴起的时代。他在这样的思潮影响下，形成了自己的艺术思想和创作思路，因此他的画作往往带有道德训诫的意义。虽然他的画作在思想上和艺术理念上与皇家宫廷艺术对立，但是他的民主思想道德说教仍然带有很浓厚的学院派气息，构图和人物形象塑造仍有过分理想化和虚构的局限，虽有现实主义的倾向，但有脱离现实的一面。代表作：《乡村的订婚》、《父亲的诅咒》、《打破的水罐》等
